В каталоге собрано 110 программ по типографике от 6 школ: от интенсивов на 3 недели до годовых мастерских, где создают собственный шрифт. Цены начинаются от 900 ₽, а медианная стоимость — 52 220 ₽.
Показано 24 программы из 108 в рубрике
Полная выдача с отбором по школе, сроку и цене — в каталоге раздела.
| Программа | Школа | Срок | Стоимость |
|---|---|---|---|
| Каллиграфия с нуля (Шрифт в дизайне) | Skillbox | 4 месяца | 22 460 ₽ вместо 32 085 ₽ |
| Шрифт в дизайне | Skillbox | 2 месяца | 62 662 ₽ вместо 113 930 ₽ |
| Типографика: о форме и содержании | BBE | 1 месяц | 32 500 ₽ |
| Типографика и верстка: внимание к тексту | BBE | 12 месяцев | 40 300 ₽ |
| Шрифтовой дизайн (Санкт-Петербург) | Школа дизайна ВШЭ | 8 месяцев | 100 000 ₽ |
Фильтры позволяют быстро сравнить длительность, преподавательский состав и наличие обратной связи. Оставлены только те, где учат современной экранной и печатной типографике, а не пересказывают теорию. В процессе обучения рассматриваются подбор шрифтовых пар, настройка кернинга и трекинга, модульные сетки, лицензирование шрифтов и возможности OpenType. Программа подойдет графическим и веб-дизайнерам, специалистам UI/UX, маркетологам и тем, кто хочет освоить шрифтовой дизайн. С помощью фильтров по цене, длительности и формату подходящий вариант находится за пару минут. При этом навык управления вниманием читателя через типографику остается с вами надолго.
Типографика рассматривает текст как визуальный объект. Это не просто подбор красивого шрифта. Сюда входят размер, межстрочные интервалы, расстояния между буквами, иерархия заголовков, выравнивание, лицензирование и контраст с фоном. От того, как текст выглядит, зависит, насколько легко его читать и как он передает смысл.
В области типографики терминов больше, чем в других частях графического дизайна: кернинг, трекинг, интерлиньяж, гарнитура, кегль, капитель, антиква, гротеск. Студенты-дизайнеры сталкиваются с ними уже в первые недели учебы и быстро осознают, что интуиции здесь недостаточно.
Отдельное обучение типографике оправдано по двум причинам. Во-первых, в общих курсах графического дизайна шрифтам уделяется одна-две лекции из тридцати. Этого хватает, чтобы отличить Helvetica от Arial, но недостаточно для создания читаемого лонгрида или корпоративного гайдлайна. Во-вторых, типографика может стать самостоятельной карьерой: верстальщик книг, редизайнер интерфейсов для чтения, дизайнер шрифтов в таких студиях, как Paratype или Letterhead Studio.
Если вы работаете дизайнером и замечаете, что макеты выглядят дешево, скорее всего, проблема именно в типографике, а не в композиции или цвете. Курсы по шрифтам — это кратчайший путь от посредственного результата к профессиональному.
Прежде чем выбирать курс, стоит понять, что именно вы хотите изучить. Ниже — краткий словарь, который поможет осмысленно читать программы школ.
Гарнитура — это семейство шрифтов одного рисунка. Times New Roman, Times Italic, Times Bold — одна гарнитура с тремя начертаниями. На курсах учат подбирать гарнитуры по характеру: с засечками — для длинного чтения, без засечек — для интерфейсов, акцидентные — для заголовков и афиш.
Кегль — это размер шрифта в пунктах. Важно помнить, что 12 pt в книге и 12 pt в мобильном интерфейсе — это разные физические размеры на экране пользователя. Курсы дают соответствия и правила минимальных кеглей для разных носителей.
Интерлиньяж — это расстояние между строками. Слишком плотный интерлиньяж заставляет глаз цепляться за нижние выносные элементы. Слишком разреженный — текст распадается на отдельные строки, абзац перестает восприниматься как единое целое. Базовое правило — 120–145% от кегля, но в курсах разбирают множество исключений: для заголовков, UI, длинных колонок.
Кернинг — это индивидуальное расстояние между парой букв. Например, пара « AV » может выглядеть как провал, а « То » — слипшейся. Программно кернинг решается метриками шрифта, но на сложных проектах (логотипы, заголовки) кернят вручную каждую пару.
Трекинг — это равномерное расстояние между всеми буквами в строке или блоке. Он используется, чтобы визуально уплотнить или разредить текст. В заголовках на капителях трекинг почти всегда положительный, в плотных абзацах — нулевой или слегка отрицательный.
Курсы по типографике теряют смысл, если не знать пять базовых терминов. Для быстрого обновления знаний можно заглянуть в подборку книг для дизайнеров — в большинстве из них теме шрифтов отведены отдельные главы. После этого описания программ начинают читаться как перечень конкретных умений, а не как абстрактные обещания.
Хотя направление кажется узким, оно привлекает людей из разных профессий. Ниже — основные группы слушателей.
Дизайнеры графики и веба с опытом 1–3 года. У них уже собрано портфолио из логотипов и баннеров, но заказчики критикуют длинные тексты, лонгриды и презентации. Как правило, именно типографика оказывается слабым звеном у выпускников общих курсов.
Новички в дизайне и специалисты из смежных областей. Маркетологи, верстальщики, редакторы, которые хотят самостоятельно оформлять лендинги, рассылки, презентации. Им подойдут краткие программы по практической типографике, без углубления в шрифтовые технологии.
UI/UX-дизайнеры. Типографика в интерфейсах — самостоятельное направление со своими правилами: длина строки, контрастность, отображение на ретина-экранах, переменные шрифты. В курсах для UI-дизайнеров этот блок часто выделен в отдельный крупный модуль.
Будущие дизайнеры шрифтов. Тем, кто мечтает создавать гарнитуры в Glyphs или FontLab, стоит готовиться к долгому обучению — ниша требует лет практики и обычно начинается с программ Bang Bang Education или мастерской Ильи Рудермана.
Маркетологи и копирайтеры. Им не обязательно делать макеты, но важно понимать, почему дизайнер выбирает один шрифт, а не другой. Краткие курсы по основам помогают говорить с дизайнерами на одном языке и лучше аргументировать свои пожелания.
Если вашей роли нет в списке, обратите внимание на задачи: любая работа, где в макете присутствует текст, — веский повод освоить типографику.
Программы различаются деталями, но общий набор навыков выглядит так.
Выбор гарнитур и шрифтовых пар. На занятиях изучают логику сочетаний: контраст рисунка и пропорций, объединение по эпохе или настроению. Студент уносит с собой собственную таблицу пар, которую потом развивает в работе.
Микротипографика — правила о неразрывных пробелах, висячих предлогах, тире и дефисе, кавычках-ёлочках и лапках, многоточии как едином символе. Это звучит скучно, но именно такие детали определяют аккуратность макета.
Иерархия и сетки. Организация страницы, чтобы читатель за две секунды отличал заголовок от лида и сноски. Модульные сетки в InDesign и Figma, базовые линии, ритм абзацев.
Лицензирование. Эту тему новички часто пропускают, а потом сталкиваются с претензиями правообладателей. На курсах объясняют разницу между web-, desktop- и embedded-лицензиями, как читать SIL OFL и какие шрифты можно свободно использовать в коммерции.
Шрифтовые технологии. OpenType-фичи (лигатуры, контекстные альтернативы, табличные цифры), переменные шрифты, хинтинг для экрана. Этот блок есть в углублённых программах, на коротких курсах его проходят обзорно.
Если в курсе нет хотя бы первых трёх пунктов из списка, это скорее лекция о шрифтах вообще, а не обучение типографике.
Выбор программы зависит от носителя, для которого создаётся текст.
Figma — основной инструмент для типографики в интерфейсах. Здесь доступны переменные шрифты, Auto Layout, текстовые стили, OpenType-фичи через панель Type details. На многих курсах по веб-типографике студенты собирают типографическую систему именно в Figma и подключают её как библиотеку. В каталоге есть курсы по Figma, где типографике посвящён отдельный модуль.
Книги, журналы, лонгриды на 100+ страниц, корпоративные отчёты. Здесь работают с модульными сетками, висячей пунктуацией и базовыми линиями.
Adobe Illustrator используют для создания заголовков, логотипов, кастомных надписей и ручного кернинга сложных композиций. В программах его часто комбинируют с InDesign: первый — для подготовки логотипа, второй — для вёрстки.
Для создания собственных шрифтов предназначены специализированные редакторы вроде Glyphs и FontLab. Это узкая ниша, но именно в ней сосредоточены самые дорогие образовательные продукты — годовые мастерские в Bang Bang Education и спецкурсы Paratype.
В программах уровня junior-mid основными инструментами обычно выступают Figma и InDesign. Если в обучении заявлен только Photoshop, формат устарел — такие курсы лучше пропускать.
В подборке представлено 110 программ от 6 ведущих школ. Цены варьируются от 900 ₽ до 400 000 ₽ — столько стоят годовые мастерские с разработкой собственного шрифта. Медианная цена составляет 52 220 ₽.
Продолжительность курсов распределяется так. Короткие интенсивы длятся 3–6 недель и обычно обходятся до 30 000 ₽; они дают базу и помогают восполнить пробелы. Стандартные программы — 2–4 месяца, стоят 30 000–80 000 ₽ и охватывают полный набор навыков прикладной типографики, достаточный для работы junior-дизайнером по верстке. Углубленные курсы — 6–12 месяцев, цена 80 000–200 000 ₽; включают шрифтовые технологии, проекты с созданием собственного шрифта и индивидуального наставника. Авторские мастерские длятся около года и дороже — до 945 000 ₽.
Почти все школы предлагают беспроцентную рассрочку на весь срок учебы. Skillbox, Нетология и Bang Bang Education предоставляют рассрочку через банки-партнеры — ежемесячный платеж на коротких курсах составляет 3–8 тысяч рублей.
Бесплатные варианты есть на Stepik, в открытых лекториях Bang Bang Education и на YouTube-каналах преподавателей. Однако без обратной связи и проверки домашних заданий выпускники таких программ часто останавливаются на уровне «вижу ошибку, но не знаю, как исправить».
Отдельная профессия «дизайнер типографики» на рынке почти не встречается — таких специалистов единицы, и они работают в шрифтовых студиях. Но навык хорошо оплачивается в составе профиля графического или веб-дизайнера.
Согласно данным агрегаторов вакансий и обзоров рынка, медианная зарплата графического дизайнера в России — около 140 000 ₽. Junior на старте получает 50 000–80 000 ₽, middle с 2–3 годами опыта — 100 000–160 000 ₽, senior — от 180 000 ₽. В Москве и Санкт-Петербурге доходы на 20–30% выше, в регионах на середине грейда — 50 000–90 000 ₽.
Дизайнер шрифтов в студии вроде Paratype зарабатывает больше, чем графический дизайнер общего профиля: на старте — от 150 000 ₽, а ведущие специалисты с авторскими гарнитурами могут получать более 400 000 ₽ за счет лицензионных отчислений.
Зарплаты сопоставимы с графическим дизайном, но проектов меньше, а статус выше.
UI-дизайнер с сильной типографикой получает прибавку 15–25% к базовому гонорару — это заметно при сравнении ставок фрилансеров в проектах банков, государственных сервисов и медиа. Если планируете широкую карьеру в дизайне, обратите внимание на курсы графического дизайна: там типографика входит модулем, плюс дают композицию и цвет.
Бесплатных ресурсов по типографике в рунете достаточно: лекции Yandex Practicum, статьи на Хабре, открытые курсы Stepik, видео Ильи Рудермана и Александра Тарбеева на YouTube. Для общего понимания этого хватает.
Платные программы дают то, чего нет в бесплатных. Во-первых, обратную связь по работам: один разбор макета преподавателем заменяет 20 часов самостоятельных проб. Во-вторых, последовательное построение программы — от терминов к практике, без скачков и пробелов. В-третьих, диплом или сертификат, который дизайнер кладет в портфолио и резюме.
Ориентир при выборе между бесплатным и платным такой. Для базовых знаний, отдельных приемов и обзорного понимания подойдут бесплатные материалы. Для полноценной переподготовки, портфолио для смены работы и специализации на типографике нужны платные курсы с проверкой заданий.
